Содержание
Ни для кого не секрет, что 21 век стал эпохой цифровизации. С каждым годом беспроводные технологии все прочнее встраиваются в нашу жизнь. И конечно же, искусство, как одна из важнейших сфер человеческой деятельности не могла остаться в стороне от всеобщего прогресса. Так возникло новое направление искусства — виртуальная скульптура. Особенность виртуальных (цифровых) скульптур в том, что вы не встретите их на площадях и в музеях, однако легко сможете отыскать в виртуальном пространстве.
Особую актуальность виртуальное искусство получает в свете событий 2020 года. Во время всемирного локдауна цифровое искусство стало настоящим спасением для всех, кто не мыслит мира без созерцания прекрасного.
Виртуальные скульпторы и виртуальные вандалы
Подобно другим художникам всех времен, цифровые скульпторы стараются нести свои творения в массы. Так, виртуальное искусство стало объектом обсуждений в 2017 году, когда приложение SnapChat установило известную скульптуру «Собака из воздушных шаров» Джеффа Кунса в Центральном Парке Нью-Йорка. Прогуливаясь по парку, прохожие могли увидеть работу автора в дополнительной реальности.
Однако не только художники нашли способ ворваться в цифровое пространство. Спустя пару дней группа виртуальных художников во главе с Себастьяном Эрразурисом нанесла на скульптуру множество разноцветных граффити. Таким образом художник высказал свой протест против захвата крупными брендами дополненной реальности.
Постепенно встраиваясь в повседневную жизнь, цифровые арт-объекты совсем скоро смогут стать постоянными экспонатами онлайн-версий крупных музеев и выставок или радовать нас своим присутствием на центральных площадях городов. С каждым годом виртуальные скульптуры становятся все более популярными, а задают тренды на их развитие известные цифровые художники. О наиболее известных из них мы расскажем сегодня.
Скульптуры Кена Келлехера
Одним из ярчайших представителей цифрового искусства стал Кен Келлехер. Келлехер — американский художник, создающий настоящие шедевры digital-скульптуры. Свои работы скульптор размещает по всему миру, гармонично встраивая их в городскую среду или выставочные залы крупных музеев.
Любовь к большому
Любовь к крупногабаритным скульптурам прослеживалась на протяжении всей творческой жизни художника. Еще в юности, во времена обучения в художественной школе, Келлехер создавал огромные 9-метровые арт-объекты. И если реализация таких работ вызывает затруднения в реальном мире, в мире цифровом это не составляет труда.
В ногу со временем
При помощи современных 3D-технологий Келлехер создает по-настоящему уникальные крупногабаритные скульптуры. Цифровое искусство позволяет художнику успевать за современными трендами, не тратя долгие годы на создание произведения в реальности. Однако, несмотря на это, каждая работа Келлехер спроектирована с расчетом на будущую реализацию в физическом пространстве. Некоторые объекты, созданные скульптором, успешно реализованы в реальности в Италии и Португалии, а в 2021 году его работа «Вечный ребенок» была установлена и в нашей стране — в краснодарском Парке Галицкого.
Чад Найт: виртуальные скульптуры на глади воды
Еще одним ярким представителем цифрового искусства стал 3D-художник Чад Найт. Его стиль легко узнаваем, а произведения не похожи ни на что, увиденное ранее. Несмотря на то что работы Найта мы можем созерцать только в сети, они поражают своей реалистичностью. Достоверность им придает и окружающее их пространство, которое полностью повторяет реальное, а отличительной особенностью художника стала его любовь к размещению скульптур на водной глади. Такой подход не только подчеркивает легкость и пластичность скульптур художника, но и добавляет всей картине реалистичности.
Адам Мартинакис: виртуальная симфония любви
Пожалуй, самым нестандартным цифровым скульптором нашего времени является Адам Мартинакис — греческий художник, создающий произведения в стиле футуризма и абстрактной символики.
Как у настоящего мастера своего дела у Мартинакиса есть свой особый подлинный стиль. Скульптуры Мартинакиса хоть и обезличены, но передают реальные эмоции, легко читаемые зрителями с первого взгляда. Каждая скульптура художника имеет свой характер, свою историю и свои чувства. Его скульптуры рассказывают нам истории о любви и страсти, боли и страданиях.
В своей работе греческий скульптор использует абстрактные детали, такие как переплетенные нити, рваные и ни на что не похожие мозаичные элементы.
В отличие от своих коллег, художник помещает свои творения не в реальные пейзажи, а в темные тонированные пространства.
